A mesura que els guionistes s’aventuren cada cop més a les aigües de les oficines, agències i empreses de desenvolupament d’estudis de pel·lícules de cinema (després d’anys d’intentar obstruir-se i veure finalment una mica d’atenció) és imprescindible que estiguin preparats per a les reunions, les converses, els correus electrònics, i més important, la terminologia.

La conversa de desenvolupament i adquisició pot ser un altre idioma per a alguns. A continuació, tractarem alguns dels termes més comuns que poden trobar els guionistes. Termes que s’utilitzen més en les fases de desenvolupament de Hollywood. Tot i que abans els heu sentit abans, és important comprendre el significat, l'ús i què significa per al vostre script i escriptura en qüestió.

1. i (i)

Sí, comencem aquesta llista amb el símbol abans conegut o també conegut com I. Es relaciona principalment amb els crèdits de guionisme aquí. Amb massa freqüència quan veieu els crèdits de guionisme d'una pel·lícula, especialment amb grans pel·lícules d'estudi, podreu veure guionistes units per I o I. Quina és la diferència?



& dicta que els escriptors units han escrit la redacció produïda com a equip de redacció, ala Ted Elliott i Terry Rossio, mentre que dicta que els escriptors no van treballar junts i van escriure esborranys separats.

2. A sobre de la línia

Es tracta de persones que sovint guien, influeixen i participen en la direcció creativa d’una pel·lícula. Consisteixen principalment en el guionista, productor, director i actors. Es tracta d’un terme que s’utilitzarà més pel que fa al pressupost d’una pel·lícula. El terme era originalment una referència a la fitxa pressupostària d'una pel·lícula, amb aquestes persones esmentades a la part superior com les que obtenen el major benefici del pressupost, mentre que 'Per sota de la línia' (vegeu més avall) es mencionen a continuació, com les que fan menys.

3. En contra

A les converses contractuals (o mentre llegiu les operacions), sovint escolteu o llegireu figures com Cent cents mil contra dos-cents mil. Això vol dir que el contracte inicial oferirà la primera figura al davant i durant el procés d'escriptura del guió (desglossada en els pagaments per esborrany), i, si finalment es produeix el guió, entra en joc la segona figura, segons el contracte. estipulacions.



4. Agent

Un agent representa el talent, en aquest cas el guionista, mentre treuen els seus projectes i intenten comprar-los als contactes de la seva indústria o intenten afegir el seu client a una tasca. Sovint negocien les possibles ofertes juntament amb un advocat d'entreteniment (vegeu més avall). Els agents solen agafar el 10% del que fa el guionista. Els agents legítims no s’emporten mai diners.

5. Tasca

La majoria de guionistes no venen inicialment els seus guions específiques (vegeu més avall). Sovint les utilitzen com a targetes de trucada per assolir tasques d’escriptura, que són conceptes preexistents en el desenvolupament per part de productors i executius de desenvolupament. Els guionistes tenen un concepte fort i se'ls demana que adopti aquest concepte. El guionista que millor ressonen amb els poders que se li assignaran al projecte i es pagaran en conseqüència.

6. Arxiu adjunt

Un fitxer adjunt significa que hi ha una estrella o un director important adjunt al projecte. Aquests tipus de scripts tenen la millor oportunitat de obtenir greenlit.



7. Full de ritme

Aquest és un terme que molts guionistes reconeixeran immediatament. Probablement vagin directament a una referència de la famosa fitxa de Blake Snyder (famosa per a alguns) del seu llibre de guions Save the Cat !, que al·lega que gairebé cada film amb èxit consta d’un nombre particular d’històries i personatges situats estratègicament. .

No obstant això, el terme s'utilitza àmpliament a la indústria cinematogràfica com a desglossament de les principals novetats del guió o dels punts argumentals en forma de punt de bala (o número). Els fulls de freqüència es fan sovint després que s'hagi escrit un esborrany del guió per tal de desglossar aquests elements i possiblement utilitzar-los com a mapa per a reescripcions. Se us pot demanar que escriviu fulls de ritme mentre vosaltres, els executius de desenvolupament i la representació treballeu en els diversos reescriptures.

8. Per sota de la línia

Si Above the Line són els principals guanyadors de la direcció creativa d’una pel·lícula, aquests individus es componen gairebé tots els altres, inclosos els tripulants, el vestuari, els efectes especials, el editor, el cinematògraf, etc.

divertides activitats d’estiu per parelles

9. Guerra de licitació

Una guerra de licitació és un escenari de somni per als guionistes i la seva representació. Això succeeix després que el guió s'hagi tret a la llum, cosa que significa que la representació l'ha alliberat a tots els actors principals de Hollywood. Es produeix una guerra d’ofertes quan diverses parts estan interessades en el guió i disposades a fer la seva pròpia oferta econòmica. Això augmenta el preu d’adquisició del guionista per al guionista i la seva representació i sovint condueix a altes xifres de sis fins a ofertes de set xifres.

10. Cobertura

La cobertura consta de notes, resums i diferents classificacions d’elements diferents de qualsevol guió que entra a les oficines de desenvolupament, les oficines de representació, les empreses de producció, etc. Els lectors de guions (vegeu més avall) són els primers que llegeixen els scripts entrants. Escriuen cobertura per tal d’estalviar els poders que tenen la tasca d’haver de llegir les dotzenes sobre desenes de guions que entren a l’oficina cada setmana. La cobertura ajuda a eliminar aquells scripts que no són notables a considerar. Cada cobertura dóna a cada guió una nota final de Pass, Considereu o Recomaneu.

11. Executiu creatiu

També coneguts com a executius de desenvolupament, a l'estudi se'ls encarrega l'estudi de trobar guions potencials a considerar i també de trobar material d'origen que valgui la pena adaptar-se. El seu únic treball és trobar i desenvolupar projectes per a l'estudi. Treballen amb lectors de guions, llegeixen cobertura d’estudi, llegeixen guions que els lectors de guió els reenvien i també tenen la mà de contractar guionistes per a tasques.

Aquestes són les persones que, al final, decidiran si us donaran o no la possibilitat que sempre heu somiat.

12. Crèdit

El terme crèdit fa referència a un reconeixement dels que van contribuir a una pel·lícula, episodi de sèrie i altres projectes creatius que es produeixen per a les masses.

El motiu pel qual s’inclou aquest terme en aquesta llista es deu principalment al fet que hi ha moltes vegades que els guionistes no tenen un crèdit a la pantalla, per tant, és un terme important per comprendre i cercar.

Almenys en funcions, perquè un guionista o un equip de guionistes aconsegueixi un crèdit a la pantalla, hauran d’haver aportat almenys el 33% del producte acabat i produït. Així, poques vegades veureu més de tres guionistes, tres equips de guionisme o una combinació de tres, acreditats per a qualsevol guió (vegeu termes addicionals de crèdit a continuació), a causa de les matemàtiques: el 33% tres vegades el 99%.

13. Desenvolupament

El desenvolupament és el procés actiu en el sistema d’estudi, així com en les empreses de producció, quan els conceptes s’estan concebent i alimentant activament amb diversos esborranys de guions, notes dels poders que hi ha, múltiples assignatures d’escriptura, etc. Molt bé tot abans de la pel·lícula és en realitat greenlit.

14. Infern de desenvolupament

Es tracta de guions de pantalla i projectes que han estat bloquejats en constant desenvolupament. Sovint s’escalfen, després perden un actor, un director o un guionista i després “s’asseuen a la prestatgeria” fins que es renova l’interès. O es reescriuen una vegada i una altra amb diferents escriptors adjunts. Etcètera. Alguns guions de pantalla no en fan mai un infern de desenvolupament.

15. Advocat d’entreteniment

Aquestes persones solen cobrar comissions del 5% de l’oferta del guionista ja que gestionen els aspectes legals de qualsevol contracte. Són independents d’agents i directius al respecte i no participen en el pitching ni en la representació del guionista més enllà o abans de la fase del contracte.

16. Pel·lícula d’esdeveniments

Una pel·lícula que es publiqui en si mateix com un esdeveniment important, com ara una seqüela anticipada o una pel·lícula de grans pressupostos amb grans estrelles que generen una atenció considerable i efectes especials d’última generació.

Jaws és àmpliament considerat com el primer cinema d'esdeveniments. Aviat se succeirien Star Wars i les seves seqüeles. Els estudis de Hollywood prosperen a les pel·lícules d’esdeveniments. Sovint, però no sempre, consisteixen en seqüeles o adaptacions de còmics en aquests dies, o pel·lícules dirigides per un gran talent estrella.

17. Ascensor Pitch

Les passejades en ascensors solen passar des de trenta segons a dos minuts. Aquest terme prové de les vendes i més tard es va atribuir a la famosa Ilene Rosenzweig i a l’antic editor de Vanity Fair, Michael Caruso. El pitch elevator per a un guió és el que es pot lliurar en aquest curt temps. Normalment comencen amb la línia de registre i després toquen alguns elements ampliats del gènere, el tema, la història i els personatges.

estàs dins meu

Aquest és un terme que tots els guionistes han d'estudiar, abraçar i aprendre a actuar en un moment donat perquè Hollywood es mou ràpidament. És possible que només tingueu un moment en una reunió o en una trucada per a deixar-vos una impressió.

18. Pel·lícula canònica

Un grup limitat de pel·lícules que es creu que serveixen com a representacions de la màxima qualitat en qualsevol gènere. El terme també es pot aplicar als aspectes més coneguts de qualsevol gènere, franquícia, etc. 'Aquest guió té el cànon de la majoria de pel·lícules d'acció. Intentem oferir una cosa una mica diferent sempre que puguem deixar-la separada ”. Es tracta d'un terme utilitzat d'aquestes dues maneres diferents, la majoria de les vegades.

19. Four Quadrant Movie

Una pel·lícula que atrau els quatre grans 'quadrants' demogràfics del públic que es troba en cinema: masculins i femenins, i majors i menors de 25 anys. Les pel·lícules solen disparar per dos quadrants per obtenir el màxim de públic possible. La majoria de les tendes (veure més avall) i les pel·lícules d'esdeveniments són pel·lícules de quatre quadrants.

El Four Quadrant Movie és el que els estudis prosperen i s’esforcen a trobar per a cada exercici fiscal. Obteniu més informació sobre aquests tipus de pel·lícules amb el que fa de ScreenCraft el que fa una pel·lícula de quatre quadrants? 10 Elements imprescindibles.

20. Green Light (o variacions com Greenlit, etc.)

Quan una pel·lícula rep la llum verda o és Greenlit, això vol dir que és inactiu. S'ha envasat (vegeu més avall), s'ha aprovat el pressupost, s'ha fixat el calendari, etc. Es farà.

21. Concepte alt

Aquest és un terme que s’utilitza sovint, però que pot tenir molts significats diferents. En resum, el concepte alt és qualsevol concepte o guió que impliqui immediatament els poders i el públic, fent que vegin a l’instant l’atractiu i l’entreteniment del públic ampli. Els projectes amb conceptes elevats solen ser fàcils d’introduir en només un parell de frases.
Molt a sobre de la ciutat de L.A., un equip de terroristes ha requisat un edifici, ha pres ostatges i ha declarat la guerra. Un home ha aconseguit escapar ... un agent de policia fora de servei que s’amagava en algun lloc de dins. Està sol, cansat i l'única oportunitat que té algú.

22. Línia de sessió

Un resum breu d’un guió que sovint proporciona un “ganxo” emocional per enganxar a qui el llegeix. Solen ser de vint-i-cinc paraules o menys (donar o prendre) que consisteixen en una o dues frases.
Quan un gegantesc gran tauró blanc comença a amenaçar la petita comunitat insular d'Amity, un cap de policia, un científic marí i un pescador atrotinat es van proposar d'aturar-lo.
Les línies de connexió són obligatòries per reproduir un guió, gravar o projectar.

23. Gerent

Un directiu pren generalment un 10-15% de comissions de qualsevol acord que guanya un guionista. Són com un agent, però tenen un paper més important ja que gestionen la carrera del guionista en la mesura dels projectes que escriuen. Ajuden a desenvolupar conceptes i solen adquirir un crèdit de productor si es realitza la pel·lícula.
NOTES

Els poders que ofereixin ofereixen notes sobre un guió després de llegir-lo. Les notes inclouran les seves opinions subjectives sobre diversos elements del guió, les seves opinions creatives i objectives, i directives relacionades amb els negocis. Estan pensats per ajudar a convertir el guió en el millor projecte possible per atraure talents i atraure els executius de l'estudi a donar-li llum verda.

24. Opció

Les opcions no són tan predominants com ho eren fa una dècada, però, encara veieu que apareixen de tant en tant. Quan els poders que ofereixen una opció, estan dient que pagaran una taxa determinada (des de 2.500 $ - 10.000 dòlars) per treure el guió del mercat obert i intentar embalar i desenvolupar-los ells mateixos. Les opcions duren des de sis mesos fins a un any o més, cosa que significa que el guionista i la seva representació no poden comprar el guió en un altre lloc durant aquest temps. Quan el període de temps de l’opció finalitzi, els poders que poden tenir l’opció de renovar-se per una tarifa acordada o alliberar el guió per comprar en qualsevol altre lloc.

25. Paquet

En desenvolupament, aquest és un terme clau que tots els guionistes haurien de conèixer. Empaquetar una pel·lícula consisteix en unir un nom a un actor, un director, i possiblement un determinat productor, o fins i tot finançar-se. Això és el que han de fer els productors, els directius de desenvolupament, els agents i els directius per portar el paquet final a l'estudi per considerar-lo. El motiu pel qual molts guionistes es mantenen en Development Hell és perquè mai s’embalen correctament i esperar a que s’empaqui un guió pot ser una experiència llastimosa per als guionistes, però necessària.

26. Reescriviu una pàgina

Una reescriptura d’una pàgina és quan el guionista pren el concepte general de l’esborrany original, així com els personatges i els elements d’història acordats, i la reescriu des de la primera pàgina. Es tracta bàsicament d’un descens, mantenint molt poc el projecte original.

27. Pitch

Un terreny s’utilitza en diferents etapes de desenvolupament i producció, com el repartiment i la distribució, així com per instar als productors de pel·lícules a finançar més un projecte. Tothom llança a Hollywood. Els guionistes han de dirigir-se als productors i executius de desenvolupament, així com a la representació. Han de llançar-se als estudis i al talent.

Un to consisteix en una presentació dels poders que hi ha, normalment començant per la línia de registre i després aprofundint sobre personatges, trama, to, gènere, etc.

Hi ha diferents nivells de llançament. A mesura que els guionistes aconsegueixen més èxit, el procés de presentació es fa molt més destacat en el seu dia a dia, mentre que els guionistes novells només tenen un cert nombre de possibilitats. Els seus llançaments són generalment més curts i directes fins al punt en què els guionistes establerts sovint han de prendre part d'un projecte que ofereixen els poders que tenen, i massa sovint en competència amb altres guionistes potencials.

28. Esborrany polonès

Es tracta d’un esborrany final d’un guió que toca diàleg, descripció i altres elements menors.

29. Productor

Un productor fa això, ells. No guanyen diners en el procés de desenvolupament i no se’ls paga fins que aconsegueixen la llum verda per a una pel·lícula i aconsegueixen un preu productiu. Si un director és el capità del vaixell, el productor és l'almirall de la flota. Ells aporten tot el talent i són el contacte entre el director i l'estudi. Essencialment eleven el projecte des de la seva concepció fins a la seva eventual producció i llançament.

30. Empresa productora

Es tracta de l’empresa que, massa sovint, és propietat i dirigida pels productors. Els empleats són els que s’encarreguen del desenvolupament, realitzen operacions diàries des de les seves oficines de producció, etc.

31. Lector

Sovint es coneix com a lector de guions. Aquests individus tenen l'encàrrec de llegir els molts guions que participen a les oficines de producció i desenvolupament. Llegeixen guions, novel·les i altres materials per cercar les propietats que els poders busquen. Escriuen cobertura d'estudi (vegeu més avall) i són bàsicament el sistema de destapament de Hollywood. També són la persona més important als ulls del guionista perquè, si no enganxen aquest lector amb els seus guions, no tenen la possibilitat de posar els seus guions en mans dels poders que hi ha.

32. Alliberament

Short per al formulari de llançament. Aquest és un document que allibera qualsevol responsabilitat dels poders que es troben en llegir el vostre script. Se li demana als guionistes que els signin abans dels poders que es llegeixin el guió. D’aquesta manera es garanteix que no hi ha cap promesa feta per la lectura del guió quant a diners, consideració, etc.

33. Reinicieu

Un reinici és una pel·lícula que ha descartat tota la continuïtat d'una sèrie establerta per tal de recrear els seus personatges, la línia de temps i el fons de la història des del principi. Sony va reiniciar la versió Spiderman. Home-aranya franquícia amb El sorprenent home aranya i ara s’han unit amb Marvel per tornar-ho a fer.

34. Remake

Un remake és una pel·lícula basada en el guió d'una pel·lícula preexistent. Sovint veureu que provenen dels estudis degut al fet que un remake ja té una audiència predeterminada i no cal comercialitzar-ho tant pel que fa a concepte, història, personatges, etc. o a la pel·lícula anterior amb un rendiment baix, però el concepte i / o el material font val la pena explorar-ho una vegada més.

35. Escala

Es pot pagar l’import mínim a un guionista per a qualsevol tipus de projecte segons les estipulacions del contracte WGA. 'Només podem oferir-vos escala'.

36. Guió Spec

Es tracta de guions escrits amb l'especulació que es vendran i produiran, per tant, el guionista no ha rebut diners per comprar-los, no hi ha garanties quant a opció, compra o producció.

37. Canon Story

Si bé molts no utilitzen activament aquest terme, la definició real és una de les pràctiques més utilitzades en la indústria del cinema i la televisió.

Story Canon combina teòricament dues o tres pel·lícules existents, que serveixen com a metàfora per descriure la història, la trama o el tema d’un guió, un teleplay o una obra que encara s’ha de produir. Normalment les pel·lícules identificades tenen una qualitat (cànon de pel·lícula) o són tan diferents que serveixen com a pal de mesura de la màxima qualitat en el gènere de pel·lícula i són fàcilment identificables per al destinatari.

El cànon de la història per al meu propi guanyador del concurs de guió de ScreenCraft Action & Thriller L’enemic dins (molt abans que jo passés a formar part de l’equip de ScreenCraft no us sembla) ho és El Fugitiu es reuneix Pàtria. En esmentar els dos junts, entendreu que es tracta d’un protagonista fugitiu en la fugida enmig d’un conflicte extrem i polític possible musulmà.

la consanguinitat al sud

38. Pol de Carpa

Una pel·lícula que suporta el rendiment financer d’un estudi de cinema. No busqueu més que les franquícies de pel·lícules. El Fast and Furious Les pel·lícules són les pel·lícules de tenda de Universal. Disney té el Marvel Cinematic Univers, pel·lícules Pixar i ara Guerra de les galàxies. La guineu té X Men. Sony té Spiderman. Home-aranya. Etc. També són pel·lícules que també tenen un gran valor de marxandatge. Al final, són la forma fiable de finançar l’estudi.

39. Tractament

Els tractaments són desglossaments d’un guió, normalment escrits i llegits com una història breu, buits del format real i diàleg d’un guió. El nombre de pàgines varia d’unes poques a una mica més d’una dotzena o més. Són els poders que permeten entendre més fàcilment el to, el ritme, i la història i els personatges en general del guió en qüestió.

Sovint s’inclouen tractaments en els contractes que signen els guionistes, exigint-los que escriguin un tractament abans d’escriure el possible primer esborrany.

40. No sol·licitada

Es refereix a material que no s’ha sol·licitat i que normalment no es visualitzarà amb finalitats legals. Quan un guionista envia un guió –o de vegades fins i tot una carta de consulta amb una línia de registre o una sinopsi– a una agència important, empresa de producció o estudi, sovint rebrà un avís legal afirmant que no llegeix ni considera material no sol·licitat. Només accepten material que els han estat llançats per agents, directius, productors, etc. Així, la importància d’assolir representació, així com la importància de treballar en xarxa per evitar l’escenari Catch 22.

41. Títol de treball

Es refereix a un guió o pel·lícula que encara no ha de bloquejar un títol final i acordat.